Ein Mural, das die Angst zähmt: Das Gajusz-Kinderhospiz in Lodz

Ein Kunstwerk von Marta Zawieja

Das Mural zeigt einen Flamingo, der ein Mädchen auf seinem Schnabel wie eine Schaukel trägt. Die Künstlerin nutzte die Gebäudefassade, um die Metapher eines "Übergangs" zu vermitteln. Das gesamte Bild ist so gestaltet, dass es gleichzeitig zwei Welten verbindet und trennt. Das lange Haar des Mädchens erstreckt sich über alle Wände und verwandelt sich in Farbspritzer. Das Haar des Mädchens ist eine Anspielung auf die Vorstellungskraft der Kinder, die die große Kraft besitzt, die Welt auf eine verzauberte Weise wahrzunehmen, die Erwachsenen oft verloren gegangen ist.

Marta Zawieja begann die Gestaltung des Murals mit traditioneller Malerei und übertrug das Projekt dann auf die digitale Technologie, um es mit einem Grafiktablett weiterzuentwickeln. Aufgrund finanzieller Schwierigkeiten war nicht sicher, ob ein professionelles Unternehmen für die Umsetzung verantwortlich sein würde. Daher wurde das Projekt vereinfacht und wie ein Malbuch gestaltet, um die Übertragung auf die Wände des Gebäudes zu erleichtern. Das Goodlooking Studio verwendete Wandfarben für die Umsetzung.

Das Hospiz wollte, dass der Raum für die Kinder und die Mitarbeiter des Hospizes etwas Besonderes ist. Man war sich der Bedeutung und der Auswirkungen des gestalteten Raums auf die Menschen bewusst. Das Mural wirkt wie ein großes Projekt. Das Bild bedeckt eine Fläche von 550 m² der Gebäudewände und wurde mit Wandfarben umgesetzt. Ursprünglich war geplant, das Projekt teilweise mit fluoreszierenden Farben zu gestalten, damit es nachts "leuchten" konnte. Leider erwies sich die Umsetzung als zu teuer.

Das Projekt wurde speziell für diesen Ort und seine Bedürfnisse entwickelt. Das Hospiz wird hauptsächlich durch Spenden unterstützt. Ziel war es, die Emotionen der Erwachsenen zu wecken und auf die Bedürfnisse sterbender Kinder aufmerksam zu machen, von denen wir Erwachsenen uns oft aus Angst abwenden. Die Idee eines rosa Vogels, der ein Kind in seinen schwierigsten Momenten betreut, wurde den Menschen des Hospizes nahe gebracht und ist zu einem Symbol geworden. Heute basiert die gesamte Identifikation der Stiftung, einschließlich des neuen Logos, auf diesem Symbol.

Das Hospizgebäude befindet sich in einem Wohnviertel in Lodz, Polen. Die Renovierung des Gebäudes wurde mit Spenden von Privatpersonen durchgeführt und dauerte daher lange. Die Erstellung des Mural-Projekts begann im Mai 2014 und wurde Anfang Juli 2014 abgeschlossen. Im August 2014 übertrug das Goodlooking Studio das Design auf die Wände des Gebäudes. Im September nahm die Autorin des Projekts Korrekturen vor.

Die Hauptaufgabe bestand darin, eine Möglichkeit zu finden, die mit der Suche nach Sicherheit in schwierigen Momenten im Zusammenhang mit dem Sterbeprozess verbundenen Emotionen zu vermitteln. Marta Zawieja wollte diese Emotionen nicht aus der Perspektive eines Erwachsenen, sondern aus der Sicht der kindlichen Vorstellungskraft vermitteln. Die Vorstellungskraft selbst kann ein Sicherheitspuffer sein. Ein Flamingo, der das Mädchen wiegt, taucht aus ihrem Haar auf. Sie ist in diesem dunklen, sternenübersäten Raum nicht allein. Dieses Bild spiegelt die Idee der Gründung der Gajusz-Stiftung in Lodz wider.

Dank dieses Projekts sticht das Hospizgebäude aus den Gebäuden des Wohnviertels heraus. Aus diesem Grund gab es Bedenken des Stadtarchitekten, der erwartete, dass das Gebäude einheitlich zur Umgebung sein sollte. Wir konnten die Behörden jedoch davon überzeugen, dass es sich lohnt, auf eine ungewöhnliche Lösung zu setzen, aufgrund der einzigartigen Aktivitäten der Stiftung. Heute ist es eines der bekanntesten Gebäude der Stadt.

Das Mural wurde für das Kinderhospiz geschaffen. Das Design ist eine Metapher für den Übergang zwischen zwei Welten. Die Wände des Gebäudes wurden genutzt, um diese Metapher darzustellen. Das dunkle und sternenübersäte Universum steht im Kontrast zum riesigen rosa Vogel. Der rosa Flamingo symbolisiert fürsorgliche Unterstützung. Das Haar des Mädchens steht für Vorstellungskraft und freien Geist.

Dieses Design wurde 2020 mit dem Silbernen A' Design Award in der Kategorie "Fine Arts and Art Installation Design" ausgezeichnet. Der Silberne A' Design Award wird an herausragende, kreative und professionell bemerkenswerte Designs verliehen, die herausragende Fachkenntnisse und Innovationen veranschaulichen. Diese Designs, die für ihre starken technischen Merkmale und ihre herrliche künstlerische Fähigkeit bewundert werden, zeigen ein bemerkenswertes Maß an Exzellenz und vermitteln positive Gefühle, Staunen und Bewunderung.